最近硬着头皮啃了些书，其中《亚洲的书籍、文字与设计》、《平面设计为什么》、《字体设计》让我觉得相见恨晚。
  
除了都是从平面设计的话题切入，它们的共同点，更在于看待问题的方式：

• 《平面……》开宗明义，它要对“设计”这档子事儿追本溯源。在对大量平面设计组织进行采访之后，它试图发现是什么驱动着设计师们热情工作、持续创意。
• 《亚洲……》则通过多文化对话的形式，发掘东方人“共享的深层记忆”，进而畅想亚洲设计的明天。
• 《字体……》很有意思，至少我没有把它当一本指南类的工具书。它总是从大处着手，想要在方法论的高度上，为汉字的字体设计找到一条适应时代的出路。

  
分别简评之（-：

• 《平面设计为什么》涉及的话题都很新鲜（英文原版06年5月发行）：从全球化、独立设计，到关于焦点小组、升级、UGC的讨论……没错，就是什么2.0常说的UGC……平面也UGC，我绝想不到。而且，书中提到的很多实验项目其实已经完成很多年了。
  这也说明，UGC这回事，也不是从天上掉下来的，是社会发展的必然吧。
• 读完《字体设计》以后，觉得它的作者应该是个沉静、谦逊，同时也很有责任感的人。他从社会学的角度去考察汉字发展的轨迹，而不是我们见多了的字体考古；他用认知、格式塔心理学的原理去论证文字设计发展的可能（恕我愚昧，是否符号学的研究方法就是酱紫？）；他感觉到了汉字设计发展的可能，努力创造出一种可以操作的训练方式……
  可惜这个领域我所知甚少，所以读得也不深入------关键是学人家的研究方法和精神……
• 而关于《亚洲的书籍、文字与设计》，他的作者杉浦康平先生，和前面那众多的设计师比，最大的不同是什么呢？我的答案是他比较老 ：P
  杉浦老头有足够大的空间去回望------这空间里有他独到的积累，那是旁人再无法企及之处。
  我把书里关于他思想成长、迁徙的段落整理成mindmap（Jpg，Pdf）------用他念念不忘的甲骨文“木”字结构。
  

把老头画成倒立的样子绝非出于不敬------我们常人越发展，越去关注细枝末节的东西，而他老人家逆练神功，追问本真，老有所得，老有所乐。

没有大师收放自如的好本领，但有这个“低头的瞬间”的瞬间也不错------从这三本书出发，有太多的感慨和话题，to be continued……